Na włoskich scenach wystąpili:

• Studio Wokalne GCKSiR w Świlczy (Trzciana),
• Chór Męski Resonantae.

Pod kierunkiem instruktora Kuby Pięty reprezentanci gminy Świlcza dali serię znakomitych koncertów, które zdobyły uznanie wielonarodowej publiczności.

Gadżety ze Świlczy trafiły do burmistrza Pesaro i delegacji z 8 krajów

Wyjazd miał nie tylko wymiar artystyczny, ale i promocyjny. Podczas oficjalnych spotkań z organizatorami oraz uczestnikami wydarzenia zaprezentowano walory turystyczne oraz bogatą ofertę kulturalną podrzeszowskiego samorządu.

Zestawy materiałów promocyjnych i pamiątkowych prezentów przygotowane przez Gminę Świlcza trafiły do rąk przedstawicieli zespołów m.in. z:

• Bułgarii, Węgier, Czech, Słowacji, Rumunii, Kazachstanu, Estonii oraz Polski,
• a także do Burmistrza Pesaro i głównych organizatorów festiwalu.

– Tego typu inicjatywy to nie tylko wspaniała promocja lokalnej kultury i dorobku GCKSiR w Świlczy z siedzibą w Trzcianie, ale również realne budowanie rozpoznawalności naszej gminy na arenie międzynarodowej oraz okazja do nawiązania wartościowych kontaktów – podkreślają uczestnicy wyjazdu.

Wokaliści oraz chórzyści wraz z instruktorem przekazali oficjalne podziękowania dla Wójta Gminy Świlcza, Dawida Homy, za wsparcie inicjatywy oraz przekazanie materiałów promocyjnych, które pozwoliły godnie reprezentować region poza granicami kraju.

PIĄTEK (31 lipca): Parada klasyków, gwiazdorski Liber i taneczna noc

Święto gminy zainauguruje o 18:30 uroczysty przejazd zabytkowych samochodów i motocykli, który wystartuje z Trzebowniska, wprowadzając uczestników w wyjątkowy, klimatyczny nastroje.

O godz. 19:15 na scenie wystąpi utalentowana Karolina Przybylska, stanowiąca doskonały wstęp do pierwszego z głównych punktów programu. O 20:00 przed publicznością zamelduje się LIBER, którego hity od lat gromadzą wielopokoleniową widownię. Piątkowy wieczór zwieńczy zabawa taneczna pod gołym niebem, którą od 21:30 do 1:00 poprowadzi DJ Alex.

Zobacz zdjęcia: 

SOBOTA (1 sierpnia): Tradycja, kultura i eksplozja scenicznej energii

Sobotni program w wyważony sposób łączy szacunek dla lokalnego dziedzictwa kulturowego z dobrą zabawą. Od 16:00 publiczność będzie mogła podziwiać występ Zespołu Pieśni i Tańca „Żytnioki” oraz rodzimych zespołów śpiewaczych, co stanowi piękny ukłon gospodarzy w stronę tradycji.

Od godziny 17:00 wydarzenie nabierze wyrazistego, imprezowego charakteru:

• 17:00 – Legendarny zespół Bayer Full
• 19:00 – Energetyczna Kapela Nikodem
• 21:00 – Prawdziwe widowisko i muzyczny ogień w wykonaniu formacji ŁOBUZY
• 22:30 – 2:00 – Nocny maraton muzyczny z Anyway Cover Band

Przez całą sobotę na terenach rekreacyjnych dostępne będą strefy edukacyjno-rozrywkowe: Unikalna strefa drewnianych gier ZIQA, kiermasz rękodzieła i rzemiosła oraz  stanowiąca wizytówkę gminy,strefa kulinarna, w której Koła Gospodyń Wiejskich serwować będą tradycyjne specjały regionalne.

NIEDZIELA (2 sierpnia): Rodzinny finał i koncertowe spektakle

Niedzielny blok wydarzeń został zaplanowany z myślą o rodzinach i najmłodszych mieszkańcach. Od 15:00 najmłodszych w świat zabawy wprowadzą Dźwiękoludki.

Program widowiskowy i pokazy Mistrzów (od 16:00):

• 16:00 – Interaktywny i widowiskowy pokaz prehistorycznych dinozaurów (Diva i Rex)
• 16:30 – Pokaz sportowej maestrii: Szymon Skalski (Mistrz Świata w football freestyle), Łukasz Fraś (finalista Mam Talent) oraz Iga Klesyk (Mistrzyni Polski w akrobatyce powietrznej). Prowadzenie: Michał EMEZ Samborski.
• 17:00 – 17:15 – Prezentacja Młodzieżowej Orkiestry Dętej oraz lokalnych Młodych Talentów.

Muzyczne zwieńczenie IMPREZALIÓW:

• 17:30 – Małgorzata Boć
• 19:00 – Koncert jednej z najpopularniejszych wokalistek młodego pokolenia: ROXIE WĘGIEL
• 21:00 – Zwieńczenie trzydniowego święta: wystąpi uwielbiana formacja POPARZENI KAWĄ TRZY

Przez wszystkie trzy dni do dyspozycji dzieci i młodzieży pozostaje rozbudowane wesołe miasteczko oraz strefa dmuchańców (w piątek od 17:00, w sobotę i niedzielę od 15:00).

Wzór sprawności organizacyjnej: Bezpłatny transport dla każdego

Tym, co szczególnie wyróżnia Gminę Trzebownisko na tle innych samorządów, jest dbałość o logistykę i komfort uczestników. Władze gminy podjęły decyzję o uruchomieniu specjalnej, całkowicie bezpłatnej komunikacji autobusowej, ułatwiającej dotarcie na teren wydarzenia.

• Dla mieszkańców gminy: Zespół bezpłatnych autobusów gminnych dowozić będzie uczestników ze wszystkich miejscowości gminy bezpośrednio pod teren imprezy w Wólce Podleśnej i odwozić po zakończeniu koncertów.
• Dla mieszkańców Rzeszowa i gości: Kursująca na trasie Rzeszów – Wólka Podleśna linia 202 będzie całkowicie darmowa przez całe trzy dni. Aby skorzystać z bezpłatnego przejazdu, wystarczy przy wejściu podać kierowcy hasło: „IMPREZAlia”.

⚠️ Przejrzysta organizacja ruchu i apel do uczestników

W trosce o sprawne funkcjonowanie służb ratunkowych i komfort wszystkich zmotoryzowanych, organizatorzy przygotowali jasne wytyczne dotyczące parkowania i ruchu w rejonie Stadionu LKS Leśna Wólka:

1. Główny parking: Do dyspozycji kierowców oddano duży, wygodny parking oznaczony kolorem pomarańczowym, z którego korzystanie jest rekomendowane w pierwszej kolejności.
2. Bezwzględny zakaz parkowania: Ze względów bezpieczeństwa strefy dojazdowe dla służb medycznych, straży pożarnej i organizatorów zostały wyłączone z możliwości postoju.
3. Płynność drogi powiatowej: Prosi się uczestników o niepozostawianie pojazdów wzdłuż głównej drogi powiatowej po jej obu stronach, co pozwoli uniknąć zatorów drogowych i ułatwi przejazd autobusom.
4. Ochrona strefy przystankowej: Miejsca postojowe i pętla w okolicach szkoły oraz ronda w Wólce Podleśnej są zarezerwowane wyłącznie dla komunikacji autobusowej.

Organizatorzy apelują do kierowców, rowerzystów, osób poruszających się na hulajnogach oraz pieszych o zachowanie ostrożności i stosowanie się do oznakowania. Wszystko po to, aby te trzy dni były dla każdego czasem beztroskiego, bezpiecznego wypoczynku.

Wólka Podleśna zaprasza od 31 lipca do 2 sierpnia. Przyjdź i przekonaj się, jak świętuje Gmina Trzebownisko!

Tradycja połączona z pasją

Organizator wydarzenia – Miejski Ośrodek Kultury, Sportu i Rekreacji w Dynowie – stale dba o wzbogacanie letniego kalendarza imprez. Wystawa klasyków wpisuje się w cykl flagowych inicjatyw ośrodka, przyciągając do miasta całe rodziny. Zgromadzone pojazdy to nie tylko zabytkowe eksponaty, ale przede wszystkim żywe historie i świadectwa minionych dekad, które zachwycają precyzją wykonania oraz nieskazitelnym stanem technicznym.

Czytaj także: 

Wydarzenie dla każdego pokolenia

Przygotowania do nadchodzącego wydarzenia wkraczają w kluczową fazę. Wystawa „Weterani Szos 2026” skierowana jest zarówno do dojrzałych koneserów, którzy z sentymentem wspominają auta swojego dzieciństwa, jak i do najmłodszych, dla których bezpośredni kontakt z klasycznymi pojazdami stanowi niezwykłą lekcję historii techniki. Wydarzenie rozpocznie się już jutro (26 lipca) od godziny 11:00 w Ośrodku Turystycznym Błękitny San w Dynowie. 

Każda z nich w jeden dzień koncertuje na rynku w Rzeszowie, a w drugi wyrusza w teren, co pozwoliło rozplanować występy w kilkunastu lokalizacjach na Podkarpaciu. Poniżej pełny harmonogram, wraz z informacją, gdzie i kiedy można zobaczyć konkretne zespoły.

Sobota, 18 lipca – koncerty grupy "C" i "B" w terenie

W sobotę 18 lipca w terenie wystąpią zespoły z grupy "C", które w Krakowie (Wieliczce) zaprezentują się w ramach lokalnych wydarzeń, a kolejne koncerty tej grupy odbędą się w Raniżowie, Kraczkowej oraz Markowej, gdzie festiwal wpisuje się w program tegorocznych Dni Gminy Markowa. 

Tego samego dnia w terenie zagoszczą również zespoły z grupy "B" – Cracovia z Londynu w Kanadzie, Echo z Polski z Toledo w USA, Krakusy z Los Angeles, Polonia z Hanoweru w Niemczech oraz Wawel z Wilna na Litwie, które wystąpią w Trzebownisku (Zaczernie), gdzie tego dnia odbywa się Święto Zaczernia z okazji otwarcia parku, a także w Mielcu, Brzozowie i Strzyżowie.

Niedziela, 19 lipca – koncerty grupy "A" i "D" w terenie

W niedzielę 19 lipca w terenie pojawią się zespoły z grupy "A" – Iskry z Winnipeg w Kanadzie, Orlęta z Londynu w Wielkiej Brytanii, Polonia z Chicago, Polonez z Vancouver w Kanadzie, Suszanie z Suchej Górnej w Czechach oraz Wawel z Houston, które zagrają w Kolbuszowej, Urzejowicach, Albigowej, Stalowej Woli, Budach Łańcuckich i Tuczempach.

 Tego samego dnia w terenie wystąpią też zespoły z grupy "D" – Akademia Białego Orła z Montrealu w Kanadzie, Lajkonik z Chicago, Łowiczanie z San Francisco, Polanie z Calgary w Kanadzie, Syrenka z Sydney w Australii oraz Wesoły Lud z Chicago, prezentując się w Iwoniczu Zdroju, Giedlarowej (Maleniskach), Błażowej, Ropczycach, Świlczy oraz Nowej Dębie.

Świlcza jako jeden z gospodarzy koncertów

Wśród niedzielnych koncertów terenowych szczególne miejsce zajmuje wydarzenie w Świlczy, zaplanowane na godzinę 17:00 na tamtejszym stadionie sportowym. 

Oprócz zespołu Syrenka z Sydney w Australii, reprezentującego grupę "D", na scenie wystąpią również lokalne grupy działające przy Gminnym Centrum Kultury, Sportu i Rekreacji w Świlczy: Kapela Moja Scheda, Grupa Obrzędowa imienia Marii i Józefa Dziedziców oraz Zespół Pieśni i Tańca "Pułanie". 

Wstęp na koncert jest bezpłatny, a po części artystycznej organizatorzy, w tym sołectwo Świlcza, zapraszają wszystkich na zabawę taneczną.

Markowa, Błażowa i Zaczernie w programie festiwalu

Koncerty festiwalowe wpisują się także w harmonogramy innych imprez gminnych organizowanych w tym samym terminie. 

W Markowej występy zespołów polonijnych z grupy "C" odbędą się w ramach Dni Gminy Markowa, natomiast w Błażowej zespół Łowiczanie z San Francisco zaprezentuje się podczas Dni Błażowej 2026. 

W Zaczerniu z kolei koncert zespołów z grupy "B" odbędzie się przy okazji Święta Zaczernia, połączonego z oficjalnym otwarciem nowego parku w tej miejscowości. 

Takie połączenie lokalnych festynów z międzynarodowym programem folklorystycznym pozwala mieszkańcom regionu doświadczyć bogactwa polonijnej tradycji bez konieczności podróży do samego Rzeszowa.

Sobota pod znakiem sportu i folkloru

Pierwszy dzień imprezy rozpocznie się o godzinie 11:00 Turniejem Piłkarskich Szóstek o Puchar Wójta Gminy Markowa, w którym drużyny powalczą o zwycięstwo i prestiżowe trofeum. 

Od godziny 16:00 na scenie zaprezentują się zespoły działające przy Centrum Kultury Gminy Markowa oraz Zespół Polonijny POLONEZ z Kanady, uczestnik XX Światowego Festiwalu Polonijnych Zespołów Folklorystycznych Rzeszów 2026. 

Wspólny występ gości z Kanady i rodzimych zespołów ma pokazać piękno i bogactwo polskiego folkloru, a sobotni wieczór zamknie zabawa taneczna pod Grzybkiem, która zacznie się o godzinie 20:00.

Niedziela z lokalnymi talentami i gwiazdą wieczoru

Drugi dzień wydarzenia otworzą o godzinie 16:00 występy lokalnych artystów, którzy zaprezentują swój talent i dorobek artystyczny przed rodzimą publicznością. 

O godzinie 18:00 na scenie pojawi się Patryk Mateja z zespołem, a już o 19:30 wystąpi gwiazda wieczoru Sławomir, którego koncert ma być punktem kulminacyjnym całych Dni Gminy Markowa.

 Program niedzieli zamknie o godzinie 21:00 podwójna atrakcja: strefa kibica ze wspólnym oglądaniem finału Mistrzostw Świata w piłce nożnej oraz kolejna zabawa taneczna pod Grzybkiem.

Charytatywny wymiar wydarzenia

Podczas niedzielnej części imprezy przeprowadzona zostanie zbiórka na rzecz mieszkańca Gminy Markowa, Fabiana Wolano, zorganizowana przez Stowarzyszenie "Razem dla Gminy Markowa". 

Organizatorzy podkreślają, że "każda pomoc ma ogromne znaczenie", zachęcając uczestników festynu do wsparcia lokalnej inicjatywy. To kolejny przykład, jak wydarzenia kulturalne w regionie łączą rozrywkę z realną pomocą mieszkańcom.

Atrakcje dla całych rodzin

Poza główną sceną i wydarzeniami sportowymi, organizatorzy przygotowali szeroką ofertę dla najmłodszych i całych rodzin, w tym strefę zabaw i animacji dla dzieci. 

Nie zabraknie stoisk z rękodziełem, produktami regionalnymi oraz cateringu, który zapewni gastronomiczną obsługę imprezy przez oba dni. 

Wydarzenie wspierają liczni partnerzy, w tym Centrum Usług Społecznych Markowa, Zakład Gospodarki Komunalnej Markowa oraz lokalne jednostki OSP, a patronat medialny objęły między innymi Halo Rzeszów, Łańcut Gada, TV Łańcut oraz Nowiny24.

Jubileusz, który jednoczy Polonię

Prof. Aleksander Bobko, prezes rzeszowskiego oddziału Stowarzyszenia Wspólnota Polska, nazwał wydarzenie "pięknym świętem" i podziękował mediom oraz współpracownikom za pomoc w jego organizacji. Szczególnie ciepłe słowa popłynęły od Mariusza Grudnia, wiceprezesa Wspólnoty Polskiej i wieloletniego dyrektora festiwalu, który przyznał, że ze wydarzeniem związany jest "prawie całe swoje dorosłe życie". Grudzień podkreślił, że polonijni goście "kochają Rzeszów, kochają Podkarpacie i tworzą jak gdyby taką wielką polonijną rodzinę", a już teraz zapowiedział, że za trzy lata festiwal będzie obchodził 60-lecie swojego istnienia.

Liczby, które robią wrażenie

Skala tegorocznej edycji jest naprawdę imponująca – w Rzeszowie i regionie zaprezentuje się 27 zespołów z 8 krajów, co daje ponad 700 polonijnych artystów na scenach Podkarpacia. Program przewiduje ponad 25 koncertów, które odbędą się w sobotę i niedzielę na rzeszowskim rynku oraz w innych miastach i gminach województwa. Kowalski zaznaczył też, że publiczność będzie miała okazję poznać nowe stroje, wystrój i obrzędy prezentowane przez zespoły, a program uzupełnią lekcje tańca, między innymi Texas Swing, podhalańskich układów autorskich czy tańców z Lubelszczyzny i Podkarpacia.

Korowód i koncert galowy jako punkty kulminacyjne

Świętowanie zacznie się już w piątek o godzinie 17:00 uroczystym korowodem ulicami Rzeszowa, który organizatorzy określają jako pierwszy "zewnętrzny akcent" festiwalu. Kulminacją tygodnia będzie natomiast koncert galowy 20 lipca o godzinie 19:00 w hali na Podpromiu, na który – jak zapewnił dyrektor artystyczny Janusz Chojecki – wyjdą wszystkie zespoły, a część z nich przygotowała specjalnie na tę okazję autorskie choreografie i utwory. "Mamy nadzieję, one i ja, i wszystkie zespoły, że z wielką radością państwo będziecie zadowoleni z tego, co zobaczycie" – zapewnił Chojecki, zachowując w tajemnicy szczegóły niespodzianki.

Rzeszów jako stolica folkloru

Jakub Osika, prezes Polskiego Radia Rzeszów, nie kryl entuzjazmu, nazywając miasto "światową stolicą folkloru polskiego" i podkreślając, że wydarzenie "potrafi tak jednoczyć wokół wspaniałej idei". Zwrócił też uwagę na wieloletnią rolę rozgłośni w dokumentowaniu festiwalu, przypominając, że na stronie radiorzeszow.pl zebrano bogate archiwum materiałów audio i wideo z poprzednich edycji. Konferencję zamknięto zaproszeniem skierowanym do dziennikarzy i mieszkańców regionu, by aktywnie uczestniczyli w wydarzeniu i pomogli w jego nagłaśnianiu – jak podsumował Kowalski, ma chodzić o to, "aby o nas było głośno nie tylko w Rzeszowie, na Podkarpaciu, w Polsce, ale i na świecie".

21 statuetek dla mistrzów słowa, muzyki i tradycji

W tym roku do szacownego grona dołączyło 21 laureatów indywidualnych i zbiorowych. Nagrody przyznano w kategoriach za całokształt działalności oraz za szczególne osiągnięcia w minionym roku. Wśród nagrodzonych znaleźli się reprezentanci najróżniejszych dyscyplin artystycznych – od mistrzów tradycyjnego folkloru, przez utalentowanych pisarzy, aż po nowatorskich kreatorów sztuk wizualnych. W gronie wyróżnionych indywidualnie za całokształt twórczości znaleźli się m.in. Anna Czenczek, Grzegorz Ciećka, Katarzyna Pisera, Leszek Kuchniak, Luigi Priore, Łukasz Gurdak, Stanisław Nawracaj oraz Zofia Stopińska. Z kolei za szczególne, bieżące osiągnięcia docenione zostały Aneta Adamska-Szukała oraz Jagoda Prucnal-Podgórska. 

Siła wspólnoty: nagrody dla zespołów i instytucji

Kategoria nagród zbiorowych pokazała, jak ogromną rolę na Podkarpaciu odgrywa praca zespołowa i integracja lokalnych społeczności. Statuetki trafiły między innymi do: 

• Dziewczęcej Orkiestry Szałamaistek i Mażoretek „Incanto",
• Ludowego Zespołu Śpiewaczy "Dolanie" z Gniewczyny Trynieckiej  
• Mieleckiej Grupy Literackiej SŁOWO TMZM, 
• Ośrodka Dokumentacji i Historii Regionu Muzeum Tadeusza Kantora „Kantorówka” w Wielopolu Skrzyńskim.
• Pruchnickiej Orkiestry Dętej,  
• Rymanowskiej Orkiestry Dętej,
• Stowarzyszenia Dziedzictwo Kresów,
• Teatru Plaster, 
• Zespołu Karczmarze, 
• Zespołu Ludowego "Sonina", 
• Zespołu Pieśni i Tańca "Resovia Saltans" 

Za szczególne osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania kultury i ochrony dziedzictwa narodowego zbiorową nagrodę otrzymał Zespół Pieśni i Tańca "Kłosowianie". 

Inwestycja w przyszłość: Stypendia Marszałka dla młodych talentów

Ważną częścią rzeszowskiej gali było także docenienie twórców, którzy dopiero kształtują swoje autorskie ścieżki lub realizują nowatorskie, premierowe projekty. Marszałek Województwa Podkarpackiego wręczył stypendia ośmiu wyjątkowym osobom działającym w obszarach muzyki, sztuk wizualnych, animacji oraz edukacji kulturalnej. Stypendia otrzymali: 

• Natalia Jabłońska, utalentowana graficzka i ilustratorka, Swoje nazwisko zapisała w świecie animacji jako ilustratorka międzynarodowej produkcji serialu animowanego dla dzieci pt. „Odo” (sezony 1 i 2). W 2023 roku współtworzyła warstwę wizualną do seryjnego projektu edukacyjnego o muzyce dla najmłodszych „Frycek, mały Chopin”. Odnosi sukcesy na polu międzynarodowym – jej ilustracje do książki „Pan Kluska i Żaglowiec” w ramach projektu „Moja mała biblioteka” zostały przetłumaczone i wydane w 2024 roku m.in. w Słowenii, Chorwacji oraz Grecji. Jest także laureatką nagrody wydawnictwa Ezop (2021) za projekt i skład tej publikacji oraz zdobywczynią II miejsca w międzynarodowym konkursie Bella Young Graphic Design Award (2023). Stypendium twórcze przeznaczy na realizację autorskiego komiksu przygodowego dla dzieci pt. „Sernik, Bez i Rodzynek – kacze przygody z Podkarpacia”. W ramach prac powstanie prototyp oraz plansze komiksowe, których celem jest rozwijanie wyobraźni i wrażliwości artystycznej najmłodszych. 

   

• Bernadeta Łachut, wybitnie utalentowana studentka instrumentalistyki w klasie kontrabasu w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Od 2017 roku regularnie szlifuje swój warsztat, biorąc udział w prestiżowych Międzynarodowych Kursach Muzycznych m.in. im. Barbary Halskiej w Nowym Sączu oraz im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie. Jej talent zyskał uznanie na świecie – od 2021 roku uczestniczy w międzynarodowych projektach muzycznych realizowanych w Dubaju oraz w Chinach. Jest dwukrotną laureatką II miejsca w międzynarodowych konkursach: w Belgradzie (2016) oraz w Wiedniu (2022). Środki stypendialne posłużą jej do realizacji i wydania nagrań dydaktycznych kompozycji Ryszarda Kuska w ramach projektu „Edukacja muzyczna i promocja województwa podkarpackiego”. Ostatecznie nagrania trafią do szkół muzycznych I i II stopnia w Polsce jako materiał dydaktyczny. 

• Grzegorz Gajdzik, kreatywny twórca multimedialny oraz realizator nowatorskich projektów scenicznych. Ściśle współpracuje z uznanymi markami kulturalnymi regionu, w tym z przemyskim Teatrem „Fredreum”, Teatrem „S.A.N.” oraz Zespołem Pieśni i Tańca „Przemyśl”. W swojej pracy z pasją propaguje wiedzę historyczną wśród młodego pokolenia. Odniósł sukces m.in. realizując spektakl „Twierdza Przemyśl: Multimedialny Monodram”, który zyskał dofinansowanie ze środków Krajowego Planu Odbudowy dla kultury. Jest również autorem filmów dokumentalnych i materiałów wideo o tematyce społeczno-historycznej, takich jak produkcja „Przemyśl – Paderborn – 30-lecie partnerstwa miast” (2023) oraz film „Ojciec Makary Demeski (Brat Karmelita) – Apostoł Pokoju” (2024). 

• Bartosz Głowacki, Wirtuoz akordeonu i wszechstronny muzyk. Jest absolwentem prestiżowej uczelni wyższej The Royal Academy of Music w Londynie (2016) oraz Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (2024). Z powodzeniem realizuje projekty koncertowe w kraju i za granicą, współpracując z renomowanymi składami, takimi jak Podkarpacka Orkiestra Kameralna, Sinfonia Varsovia czy London Philharmonic Orchestra. Jako solista wziął udział w wykonaniu wymagającego utworu „The Players” Bretta Deana u boku filharmoników londyńskich. W 2019 roku nakładem cenionej wytwórni „Dux” ukazała się jego znakomicie przyjęta solowa płyta pt. „Genesis”. Wsparcie finansowe przeznaczy na interdyscyplinarny projekt fonograficzny pt. „Ararauna. Nagranie płyty z koncertami na akordeon i orkiestrę”. Będzie to unikalne wydawnictwo łączące brzmienie akordeonu, orkiestry kameralnej i multiperkusji, a cała warstwa muzyczna zostanie bezpośrednio zainspirowana głęboką i refleksyjną twórczością malarską Zdzisława Beksińskiego. 

Regionalna duma o międzynarodowym zasięgu

Oficjalna gala była nie tylko momentem wręczenia podziękowań i finansowych gratyfikacji, ale przede wszystkim wielkim świętem regionalnej tożsamości. Laureaci oraz stypendyści tegorocznych Znaków Kultury to twórcy, których projekty regularnie przekraczają granice województwa, promując Podkarpacie na arenie ogólnokrajowej i międzynarodowej.

Wszystkie wydarzenia w ramach festiwalu są darmowe, jednak na wybrane punkty programu obowiązywać będą bezpłatne wejściówki. 

Czwartek: Technologia spotyka sztukę

Festiwal wystartuje w czwartek o godzinie 12:00 w Kinie Zorza panelem dyskusyjnym „Innovation”. Artyści, animatorzy oraz eksperci poruszą tematy związane z przyszłością sztuki, nowymi technologiami i kreatywnością. Wśród gości pojawią się m.in. pisarz i dziennikarz Przemysław Skowron, dyrektorka artystyczna Festiwalu Patchlab Elwira Wojtunik-Láng (kuratorka sztuk wizualnych ESK 2026) oraz tancerz i choreograf Dominik Więcek (kurator sztuk performatywnych). Wieczorem, o godzinie 20:00, festiwalowe emocje przeniosą się do Rzeszowskich Piwnic. Widzowie wezmą udział w koncertowym eksperymencie „Mist” Wojciecha Rusina i Marka Pospieszalskiego, łączącym muzykę, performance oraz unikalne instrumenty wykonane w technologii druku 3D.

Wielki Koncert Główny na Podpromiu

Piątkowy program rozpocznie się od pokazów „Light Innovation” w kamienicy przy ul. Króla Kazimierza, gdzie tradycyjny rysunek zostanie połączony z nowoczesnym światłem UV. Kulminacyjnym punktem dnia będzie Koncert Główny na parkingu przy hali Podpromie (start o godz. 20:00). Jako pierwszy na scenie zaprezentuje się pochodzący z Podkarpacia zespół Pectus, któremu towarzyszyć będzie gościnnie Małgorzata Boć. Od godziny 21:00 scenę przejmą słynne, międzykulturowe duety muzyczne, będące znakiem rozpoznawczym ESK:  

• Mery Spolsky x Tamada

• Bovska x Jerry Heil 

• Ralph Kaminski x Faux Real 

Nocne wrażenia dopełni widowiskowy pokaz mappingu „Duch w maszynie” na murach Zamku Lubomirskich. Bezpośrednio po nim, w zamkowej fosie, ruszy uwielbiane przez uczestników silent disco, które potrwa do godziny 3:00 nad ranem. 

Weekend pełen wrażeń dla całych rodzin

Przez całą sobotę i niedzielę fosa Zamku Lubomirskich oraz okoliczne aleje będą tętnić życiem. Smakosze i fani relaksu spotkają się w strefie GASTRO oraz na rzeszowskim święcie wina „Wschód Wina” rozlokowanym w alei Pod Kasztanami. Z myślą o najmłodszych i rodzicach przygotowano przestrzeń ESKFAMILY. W programie strefy znalazły się m.in. tory przeszkód, tablice do rysowania, boiska sportowe, a także kreatywne warsztaty tworzenia rzeźb z papieru i światła oraz instalacji przestrzennych BioArt.

Najważniejsze wydarzenia artystyczne weekendu:

• Wystawy i instalacje: Multimedialna ekspozycja „Onirica | fuse* _IT” w Biurze Wystaw Artystycznych , wystawa scenografii w Muzeum Dobranocek , wystawa modowa „Kapsuły Mody: Nowa Fala” w Millenium Hall oraz immersyjna wystawa „Ukryte Przestrzenie” w Rzeszowskich Piwnicach. Zaplanowano także spotkanie z Piotrem Kolanko, twórcą instalacji „Totem Warrior”.

• Teatr i taniec wertykalny: Sobotni spektakl „Beyond ground/Bez dna” – zapierający dech w piersiach pokaz tańca na pionowej ścianie Wieży Farnej. W programie niedzielnym znajdziemy m.in. performance „Mimikra” na Rynku oraz spektakl „Umwelt” w I LO. 

• Muzyczna scena w fosie: W sobotni wieczór od godziny 19:00 zagrają: Livka, Hyphen Dash, Kasia Lins oraz A_Gim. W niedzielę scenę zamkną projekty „Spektrum” oraz finałowy „Art Celebration” – wyjątkowy koncert stanowiący hołd dla ikony polskiego jazzu, Michała Urbaniaka.

Przed nami cztery dni niezapomnianych wrażeń. Rzeszów po raz kolejny udowadnia, że sztuka nie zna granic i potrafi łączyć pokolenia. Szczegółowy harmonogram godzinowy dostępny jest na oficjalnych stronach festiwalu Wschód Kultury – Europejski Stadion Kultury 2026. 

Bogaty program i wiele atrakcji 

Organizatorzy wydarzenia zapewniają szeroki wachlarz atrakcji podczas inauguracji w Łańcucie. Podkreślają także, że nie będzie to jedynie okazja do świętowania samego kina, ale również okazją do odkrywania filmowej historii regionu. Wśród zaplanowanych atrakcji znalazły się: 

• projekcje filmowe w ogrodach zamkowych, 

• spotkania z twórcami, 

• panele dyskusyjne, 

• quiz filmowy, 

• warsztaty tańców dworskich inspirowane atmosferą dawnych salonów 

• uczestnicy wydarzenia będą mieli okazję obejrzenia filmu z muzyką na żywo 

Podczas wydarzenia przedstawiona zostanie postać Jana Potockiego w filmowych wymiarach. Część organizowanych zajęć odbędzie się w Miejskim Domu Kultury w Łańcucie. Szczególny program przygotuje także Muzeum Polaków Ratujących Żydów podczas II wojny światowej im. Rodziny Ulmów w Markowej. 

W najbliższym czasie udostępniony zostanie szczegółowy program i harmonogram wydarzenia. Wstęp na przygotowane atrakcje będzie bezpłatny. 

Podkarpacka historia sztuki filmowej

Podkarpacki Szlak Filmowy to projekt realizowany przez Podkarpacką Komisję Filmową od 2020 roku. Jego głównym celem jest popularyzacja historii kina na podkarpaciu, edukacja filmowa mieszkańców i turystów oraz promocja miejsc związanych z produkcjami filmowymi. W ramach działań projektu organizowane są projekcje filmowe, spotkania z twórcami, spacery śladami filmowych lokacji oraz wydarzenia plenerowe związane z kinematografią regionu. 

Filmowa historia podkarpacia związana jest z wieloma wybitnymi twórcami. W regionie powstawało wiele znanych produkcji takich jak: "Boże Ciało", "Wataha", "Wołyń", "Pan Wołodyjowski" oraz "1670". Dotychczasowe edycje Podkarpackiego Szlaku Filmowego odbywały się w Jaśliskach, Przemyślu, Kolbuszowej, Bieszczadach Jarosławiu i Sanoku. Organizatorzy projektu podkreślają, że region od wielu lat przyciąga filmowców swoim krajobrazem, autentycznością i architekturą.    

Organizatorzy wydarzenia 

Za organizację 7. edycji Podkarpackiego Szlaku Filmowego odpowiada Podkarpacka Komisja Filmowa oraz Wojewódzki Domu Kultury w Rzeszowie. Do współorganizatorów należą: Muzeum - Zamek w Łańcucie, Miejski Dom Kultury w Łańcucie, Miasto Łańcut, a także Muzeum Polaków Ratujących Żydów podczas II wojny światowej im. Rodziny Ulmów w Markowej. 

Hrabia w drodze

Głównym bohaterem ekspozycji jest młody Alfred Potocki, który w 1910 roku wyruszył w spektakularną wyprawę dookoła globu. Na pokładach wielkich transatlantyków i w wagonach elitarnych ekspresów przemierzał kontynenty, dokumentując swoją podróż osobistymi fotografiami wykonanymi na szklanych kliszach, ówczesnym szczycie technologii. Młody hrabia Potocki nie zapomniał jednak o domu, z którym wiązało go szczególne uczucie i przywiązanie. Głównym punktem wystawy jest unikatowa, niezwykle osobista korespondencja z każdego zakątka świata. Pocztówki wysyłane były do najbliższych hrabiemu osób, ukochanej matce Elżbiecie z Radziwiłłów Potockiej i bratu Jerzemu. 

Unikatowe zbiory ocalałe przez czas

Zarówno fotografie, jak i pocztówki przetrwały ponad sto lat i trafiły do zbiorów Muzeum-Zamku w Łańcucie. Na wystawie można je obejrzeć w formie pieczołowicie przygotowanych kopii i wielkoformatowych powiększeń, które pozwalają dostrzec każdy detal dawnego pisma i historycznych kadrów. Całość uzupełnią oryginalne aparaty fotograficzne z epoki, pochodzące z prywatnej kolekcji Muzeum Starej Fotografii z Zamościa. Takie same typy urządzeń, jakimi uwieczniano świat na przełomie XIX i XX wieku.

Historia dostępna dla każdego

Wernisaż połączony zostanie z oficjalną promocją katalogu wybranych pocztówek i zdjęć. Publikacja skierowana jest do miłośników historii, podróży i dawnej korespondencji.

W dniu wernisażu bilet wstępu na wystawę kosztuje symboliczną złotówkę.

Między porządkiem a chaosem 

"Teoria kosmicznego (nie)ładu" to nie konwencjonalna opowieść z linearną fabułą, lecz teatr formy, ruchu i wyobraźni. W scenicznym świecie inspirowanym kosmosem aktorzy poprzez obraz, rytm i wspólne, zsynchronizowane działanie, stawiają pytanie o granicę między harmonią a chaosem, o to, czy ład jest możliwy, a jeśli tak, to z czego się rodzi. Odpowiedź, jaką proponuje spektakl, jest poetycka i nieoczywista: prawdziwa harmonia rodzi się z różnorodności. To filozofia zapisana nie w słowach, lecz w ruchu ciał i gestach aktorów.

Spektakl powstał na podstawie tekstów Rafała Paśko oraz ponadczasowej prozy Antoine'a de Saint-Exupéry'ego. Za reżyserię odpowiada Natalia Koza, która jest też głosem słyszanym ze sceny.

Młodzi aktorzy, dojrzałe ambicje 

Na deskach Miejskiego Domu Kultury w Łańcucie staną: Roksana Bar, Maria Jasitek, Michał Nicpoń, Maja Piasecka, Ewelina Szpila oraz Emilia Żygadło. To uczniowie i studenci, którzy od miesięcy rozwijają swoje teatralne pasje pod okiem Natalii Kozy. Właśnie ta etiuda stanowi zwieńczenie ich pierwszego wspólnego sezonu artystycznego. To nie tylko pokaz umiejętności, ale przede wszystkim dowód na to, że teatr amatorski w małym mieście może zadawać wielkie pytania, mówi sama idea, jaka przyświeca działalności grupy. Niełatwa Grupa Teatralna, działająca przy łańcuckim Miejskim Domu Kultury po okresie zawieszenia wróciła do aktywności z nową energią. Jej reaktywacja wpisuje się w szerszy ruch ożywiania lokalnych scen teatralnych w Polsce, które coraz śmielej sięgają po niesztampowe formy wyrazu.

Wieczór pełen wrażeń

Organizatorzy podkreślają, że wstęp na spektakl jest bezpłatny. Oznacza to, że  w Łańcucie konsekwentnie realizuje się  misję kultury dostępnej dla wszystkich.

Wydarzenie odbędzie się w siedzibie Miejskiego Domu Kultury przy ul. Tadeusza Kościuszki 15. Widzów czeka podróż przez kosmos wyobraźni, przez przestrzeń między porządkiem a chaosem i zaproszenie do spojrzenia na otaczający świat z zupełnie nowej perspektywy. Wydarzenie rozpocznie się o godzinie 19:00. 

Dzieciństwo w pałacu - cykliczne wykłady muzealne

12 czerwca 2026 roku w Muzeum-Zamku w Łańcucie odbędzie się spotkanie z Katarzyną Sosenko, która opowie o tym jak wyglądało codzienne życie najmłodszych mieszkańców dawnej rezydencji pałacowej. Prelekcja wzbogacona zostanie o prezentacje unikatowych zdjęć oraz historycznych eksponatów z jednej z największych kolekcji zabawek na świecie. Spotkanie poprowadzi znana historyczka sztuki i popularyzatorka dziedzictwa narodowego. Jej wykład nie będzie jedynie zwykłą opowieścią o dawnych przedmiotach codziennego użytku. Swoją narracją przedstawi bohaterów dawnych epok, a także ich emocje, codzienne obowiązki, proces dorastania i metody wychowania. Uczestnicy wykładu będą mieli okazję usłyszeć wiele dotąd nieznanych historii.  Prelekcja odbędzie się w Dawnej Oranżerii, a obecnie Centrum Edukacji Tradycji im. Jana Potockiego o godzinie 17:00. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc siedzących, warunkiem uczestnictwa jest dokonanie wcześniejszego zgłoszenia. 

Zrozumieć czas i miejsce - wystawa rzeźby 

Również 12 czerwca w Łańcucie odbędzie się wyjątkowe wydarzenie kulturalne. W Miejskim Domu Kultury wystawiona zostanie rzeźba autorstwa Waldemara Hajduka pt. "Zrozumieć czas i miejsce". Jego twórczość to refleksja nad przestrzenią, człowiekiem oraz relacją między formą a emocjami. Drewniane rzeźby charakteryzują się oszczędną, symboliczną formą i skłaniają do zatrzymania się i dokonania osobistej refleksji. Wernisaż dostępny będzie od 12 czerwca od godziny 18:00 do 30 czerwca 2026 roku w Miejskim Domu Kultury Filia Podzwierzyniec. Na wydarzenie obowiązuje wstęp wolny.   

XXIII Piknik integracyjny osób niepełnosprawnych w powiecie łańcuckim

Już w najbliższą niedzielę rozpocznie się wydarzenie, które od lat integruje lokalną społeczność, promując wartości wzajemnego wsparcia, życzliwości i otwartości. Piknik rozpocznie się mszą świętą w kościele pw. św. Stanisława Biskupa w Łańcucie o godzinie 13:00 po której poprowadzony zostanie uroczysty przemarsz na teren Zespołu Szkół Technicznych w asyście Młodzieżowej Orkiestry Dętej z Tryńczy oraz Grupy Mażoretek "Finezja". Oficjalne rozpoczęcie pikniku zaplanowane jest na godzinę 14:50 po czym zaprezentowane zostaną występy artystyczne Stowarzyszeń Osób Niepełnosprawnych. Gwiazdą wieczoru będzie muzyk ANDRE. Piknik oferuje atrakcje dla każdego, w tym także dla dzieci, które będą mogły spędzić czas na zjeżdżalniach i dmuchańcach. Na terenie wydarzenia znajdować się będą stoiska z regionalnym jedzeniem oraz wystawy i kiermasze. 

Muzyczny początek lata – doroczny koncert uczniów PSM w Łańcucie

Państwowa Szkoła Muzyczna I stopnia oraz Miejski Dom Kultury w Łańcucie zapraszają na wyjątkowy koncert podsumowujący rok artystyczny uczniów szkoły muzycznej. Będzie to spotkanie pełne dźwięków, pasji i młodych talentów. Podczas koncertu uczniowie zaprezentują swoje umiejętności instrumentalne w różnorodnym repertuarze. W programie znajdują się utwory wykonywane na saksofonie, fortepianie, perkusji i instrumentach smyczkowych. Koncert odbędzie się 16 czerwca 2026 roku o godzinie 17:00 w Miejskim Domu Kultury w Łańcucie. 

Uroczyste Zakończenie Roku Artystycznego 2025/2026 

Filia Podzwierzyniec Miejskiego Domu Kultury w Łańcucie zaprasza wszystkie dzieci wraz z rodzicami do wspólnego zakończenia roku artystycznego. To wyjątkowa okazja na podsumowanie całorocznej pracy uczestników zajęć, wspólnego świętowania osiągnięć oraz spędzenia czasu w radosnej atmosferze. W programie wydarzenia zaplanowano animacje, występy artystyczne oraz poczęstunek. Wydarzenie odbędzie się 18 czerwca 2026 roku o godzinie 18:00, będzie to idealna okazja do wspólnego zakończenia kolejnego roku pełnego twórczych działań i niezapomnianych chwil.  

Potańcówka dla Zawsze Młodych – "Sobótka na obcasach"

Każda osoba ceniąca sobie dobrą muzykę, taniec i miłą atmosferę powinna wziąć udział w wyjątkowej potańcówce, która odbędzie się 20 czerwca 2026 roku od godziny 18:00 do 22:00 w Filii Podzwierzyniec Miejskiego Domu Kultury w Łańcucie.  Oprawą muzyczną wydarzenia zajmie się zespół Lazuryt, który zachęci uczestników do pozostania na parkiecie przez cały wieczór. Zainteresowani spędzeniem aktywnie czasu we wspaniałej atmosferze powinni zapisać się na wydarzenie do 17 czerwca w filii Podzwierzyniec Miejskiego Domu Kultury. 

Festiwal Przyjaciół Kultury w Białobrzegach 

Gminny Ośrodek Kultury i Czytelnictwa w Białobrzegach zaprasza wszystkich zainteresowanych na udział w wyjątkowym wydarzeniu, którego celem jest integracja mieszkańców powiatu i okolic oraz wymiana doświadczeń między artystami i działaczami kultury. Na uczestników wydarzenia czekają występy artystyczne, regionalne potrawy, strefa rękodzieł oraz spotkania z lokalnymi artystami, rzemieślnikami, malarzami i florystami. Festiwal rozpocznie się 21 czerwca 2026 roku o godzinie 15:00 w Gminnym Ośrodku Sportu i Rekreacji w Białobrzegach.

Warsztaty tworzenia witraży w MDK Łańcut

24 czerwca 2026 roku organizowane jest spotkanie dla dzieci od 10. roku życia, młodzieży i dorosłych podczas którego uczestnicy dowiedzą się jak tworzyć kolorowe kompozycje inspirowane sztuką witraży. Pod czujnym okiem prowadzących zajęcia będzie można stworzyć swój własny witraż.  Jest to doskonała okazja do twórczego spędzenia czasu i rozwijania kreatywności. Udział w zajęciach jest bezpłatny, ale obowiązują wcześniejsze zapisy ponieważ liczba miejsc jest ograniczona. Wydarzenie rozpocznie się o 17:00 i zakończy o 19:00. 

Integracja mieszkańców powiatu 

Organizowane wydarzenia mają na celu integrację mieszkańców powiatu łańcuckiego. Wyjątkowe festiwale, koncerty czy warsztaty zapewniają okazję do wspólnego spędzenia czasu, nawiązania nowych znajomości i aktywnego działania. Wydarzenia łączą osoby z różnych środowisk społecznych w jedną grupę pełną życzliwości i otwartości.   

Seanse skierowane są do dzieci w różnym wieku, od przedszkoli, szkół podstawowych aż do szkół średnich. Uczestnicy programu biorą udział w starannie dobranych cyklicznych seansach dostosowanych do ich grupy wiekowej. Przedstawiane są wartościowe filmy skupiające się wokół tematów istotnych dla dzieci i młodzieży. Każdy seans staje się punktem wyjścia do rozmowy o relacjach międzyludzkich, odpowiedzialności, dojrzewaniu, odczuwanych emocjach. 

Wartościowe uzupełnienie programu nauczania

Projekt Edukacja Młode Horyzonty od wielu lat wspiera nauczycieli i szkoły w prowadzeniu nowoczesnej edukacji poprzez seanse kinowe. Towarzyszą im opracowane materiały dydaktyczne, scenariusze lekcji, prezentacje multimedialne, analizy psychologiczne i warsztaty wspierające nauczycieli w pracach z grupą. 

Każdy seans poprzedzony jest prelekcją i dyskusją na temat przedstawiony w filmie. Projekt stanowi wartościowe uzupełnienie programu nauczania i pomaga wspierać świadomy odbiór kultury. 

Celem programu jest także rozwijanie kompetencji społecznych, krytycznego myślenia, umiejętności artystycznych i umiejętności miękkich wśród dzieci oraz ich aktywizacja w grupowych zajęciach. Program zwiększa w uczestnikach zdolność do definiowania potrzeb, rozwiązywania problemów, współpracy w grupie, twórczego myślenia.  

Nowa edycja programu w Łańcucie

Edukacja Młode Horyzonty to przestrzeń do wspólnego przeżywania kina i budowania dialogu wokół ważnych tematów społecznych i emocjonalnych. Program stanowi wartościowe uzupełnienie programu nauczania, dzięki niemu uczestnicy programu mogą uczestniczyć w dyskusjach dotyczących ważnych tematów społecznych i emocjonalnych. 

Projekt od wielu lat cieszy się zaufaniem placówek edukacyjnych w całej Polsce. W Miejskim Domu Kultury w Łańcucie ruszyły już zapisy do nowej edycji programu na nowy rok szkolny.  

Szczegółowe informacje na oficjalnej stronie: 

https://edukacja.mlodehoryzonty.pl/

Zapisy do nowej edycji programu: 

https://panel.nhef.pl/zgloszenie

Kontakt do koordynatora w Miejskim Domu Kultury: 

Katarzyna Mazurkiewicz 

numer telefonu: 539 766 928

adres e-mail: k.mazurkiewicz@mdk-lancut.pl 

Przez późniejsze lata zamek przechodził wiele zmian architektonicznych, modernizacji uległ też park zamkowy. Rezydencja wypełniła się znakomitymi dziełami sztuki, bogatymi wnętrzami i pięknymi ogrodami. Obecnie zamek w Łańcucie stanowi główny punkt turystyczny, otoczony parkiem zapewnia zwiedzanie na długie godziny. 

Storczykarnia i Dawna Oranżeria 

W kompleksie zamkowym warto jest również zwiedzić Storczykarnię słynącą z kolekcji różnorodnych gatunków storczyków. Łącznie zgromadzono około 1260 gatunków i odmian roślin. Zwiedzanie storczykarni jest stosunkowo krótki i zajmuje około 30 minut. 

Chociaż nie trwa długo zapewnia wyjątkową podróż przez różnorodność gatunków kwiatów. Podczas zwiedzania można się dowiedzieć więcej na temat naturalnego środowiska storczyków, sposobach uprawy i ich wyjątkowych cechach.  

Wyjątkowy punkt na mapie Łańcuta stanowi również Dawna Oranżeria, kiedyś służąca jako przestrzeń do uprawy egzotycznych roślin, dzisiaj pełni rolę nowoczesnego centrum multimedialnego. Ekspozycja multimedialna i interaktywna wystawa wciągają odwiedzających w historię i epokę życia rodu Potockich. Umożliwiają zapoznanie się z codziennym życiem arystokratów, zwyczajami, zainteresowaniami i rozrywkami. Ukazują jak wyglądały eleganckie bale i wykwintne ceremonie. 

Dawna Ujeżdżalnia i Sztuka Cerkiewna

Zamek w Łańcucie posiada jedną z największych w Polsce kolekcji ikon cerkiewnych datujących na XV i XX wiek. Zgromadzone ikony charakteryzują się różnorodnością stylu i techniki wykonania, a także niezwykłą precyzją. 

Wśród eksponatów znajdują się ikony przedstawiające postacie świętych, sceny biblijne oraz wizerunki Chrystusa i Matki Boskiej. Ostatnim elementem w zamkowym kompleksie jest Dawna Ujeżdżalnia. Podczas zwiedzenia obejrzeć można 50 pojazdów konnych zakupionych po II wojnie światowej. Każdy pojazd reprezentuje inną epokę oraz kraj pochodzenia, wszystkie charakteryzują się unikalnym stylem i zdobieniem. Wśród pojazdów znajdują się bryczki codziennego użytku jak i eleganckie karety. 

Kompleks zamkowy w Łańcucie jest idealnym miejscem do zwiedzenia w nadchodzące Boże Ciało. Możliwe będzie zwiedzanie poszczególnych pięter zamku i otaczających go budynków. Wizytę uzupełni przyjemny spacer po bogatym i pięknym parku zamkowym. 

Bażantarnia 

Niedaleko centrum miasta położony jest ponad 30- hektarowy las miejski. 

Bażantarnia oferuje unikalne miejsce do odpoczynku i rekreacji, a po gruntownej rewitalizacji oferuje utwardzone ścieżki, wyznaczone miejsce do grillowania z zadaszonymi stołami piknikowymi. 

Las Bażantarnia utworzony został w latach 70. XIX wieku przez Alfreda Józefa Potockiego. W tamtych czasach wykorzystywano las jako miejsce polowań i spotkań towarzyskich.  

Muzeum Gorzelnictwa 

Wytwórnia alkoholu hrabiego Potockiego powstała w 1764 roku jako jedna z pierwszych na ziemiach polskich. Początkowo w gorzelni produkowano okowitę oraz wódki pojedyncze i dubeltowe. Po czasie rozpoczęto produkcję likierów, kremów, ratafii oraz rosolisów. 

Obecnie muzeum funkcjonuje w celu zachowania i promowania dziedzictwa gorzelnictwa. W kolekcji muzeum znajdują się zabytkowe urządzenia, destylacyjne, unikalne dokumenty i archiwalne etykiety, które opowiadają historię polskiego rzemiosła. 

Wśród ciekawych zabytków muzeum wyróżnić można makietę linii rozlewniczej  przedstawiającą procesy produkcyjne dodatkowo uzupełnioną o oryginalne podzespoły i maszyny. Muzeum dokładnie ukazuje historię wyrobów gorzelniczych i ich wpływ na rozwój polskiego rzemiosła. 

Pałacyk myśliwski w Julinie 

Drewniany pałacyk myśliwski w stylu szwajcarskim wybudowany w latach 1872-1880 przez hrabiego Potockiego właściciela dóbr łańcuckich. Głównym celem budowy pałacyku było zapewnienie komfortu właścicelom jak i gościom podczas polowań. 

Położony jest w obszarze leśnym stanowiącym pozostałość po puszczy sandomierskiej. Do samego pałacyku prowadzi ponad stu letnia aleja modrzewiowa. 

Skansen i Muzeum Polaków Ratujących Żydów podczas II wojny światowej im. Rodziny Ulmów 

Skansen powstały w Markowej ukazuje jak wyglądało życie na podkarpackiej wsi. Głównym celem skansenu jest także wskazanie różnic pomiędzy budynkami zamieszkiwanymi dawniej przez biednych a bogatych. 

Centralnym obiektem w skansenie jest Chałupa kmiecia wybudowana w 1874 roku i należąca do Rafała Dźwierzyńskiego. Budynek jest charakterystyczny dla dawnego budownictwa w Markowej, drewniany przysłupowy kryty strzechą. Chałupa była obszerna, dwutraktowa i reprezentowała bogatszą grupę społeczną. Jej przeciwieństwem jest chałupa biedniacka, znacznie mniejsza i biedniejsza, pozbawiona "przepychu". 

Zwiedzenie skansenu ukazuje realia mieszkańców wsi, w ciekawy sposób umożliwia zapoznanie się z historią.

Muzeum Polaków Ratujących Żydów powstało aby upamiętnić postawy Polaków, którzy podczas okupacji niemieckiej podjęli się udzielenia pomocy Żydom. W muzeum ujrzeć można udokumentowane przypadki ratowania Żydów, a także nawiązanie do dziedzictwa wsi Markowa. 

Zadbano także o ochronę dziedzictwa rodziny Ulmów, którzy pomimo zagrożenia życia i biedy postanowili zapewnić schronienie ośmiorgu Żydom.  10 września 2023 roku odbyła się uroczysta msza beatyfikacyjna Józefa i Wiktorii Ulmów oraz ich siedmiorga dzieci. Muzeum w Markowej opowiada istotną historię z którą każdy powinien się zapoznać.  

Z udostępnionych informacji wynika, że wydarzenie odbywa się pod patronatem Burmistrza Miasta Łańcuta. Organizatorzy zachęcają mieszkańców do wspólnego spędzenia czasu i udziału w dniu pełnym aktywności, muzyki oraz rodzinnej integracji. Jak podkreślono w zapowiedzi, Rynek ma stać się miejscem dobrej energii, spotkań i wspólnej zabawy dla dzieci, młodzieży i dorosłych.

Atrakcje dla dzieci, animacje i spotkanie z Blowkiem

Program imprezy został ułożony tak, by każdy znalazł coś dla siebie. Najmłodsi będą mogli skorzystać ze strefy zabaw dla dzieci, w której pojawią się dmuchańce, zjeżdżalnie, eurobungee oraz magiczna strefa baniek. Każdy uczestnik będzie mógł także uciec od otaczającej go rzeczywistości dzięki strefie Google VR. Do tego zaplanowano rodzinne animacje, konkursy i integracyjne zabawy z nagrodami. W harmonogramie nie zabraknie również pokazów specjalnych i spotkań z pasjonatami. Wśród zaproszonych gości specjalnych znajduje się pochodzący z Łańcuta Łukasz Kowal. Jest on pasjonatą trialu rowerowego, a zasłynął ze swojej wytrwałości i umiejętności. Dzięki ciągłym staraniom i ciężkiej pracy wielokrotnie zdobywał podium w Mistrzostwach Polski biorąc udział w ponad 200 zawodach rowerowych. Widzowie popularnego programu telewizyjnego "Mam talent!" mogli oglądać spektakularny występ Łukasza podczas 16. edycji programu w 2025 roku. Na wydarzeniu w niedzielę obecny będzie także Maciej Hawro Motorsport oraz MKS Paradiso. 

Jednym z najmocniejszych punktów popołudniowego programu będzie obecność Blowka, znanego influencera tworzącego treści na portalu YouTube. Spotkania z gościem specjalnym zaplanowano w godzinach od 16:30 do 18:30. Według zapowiedzi będzie to czas na zdjęcia, kontakt z fanami i wspólne przeżywanie wydarzenia, co z pewnością przyciągnie na Rynek młodszych uczestników i ich rodziny.

Nie zabraknie także strefy gastronomicznej. Na miejscu mają pojawić się foodtrucki, burgery, frytki, zapiekanki i zimne napoje. Tego typu zaplecze to dziś stały element dużych imprez plenerowych, ale w Łańcucie ma ono stanowić ważne uzupełnienie rodzinnego charakteru wydarzenia i zachęcać do pozostania na Rynku przez całe popołudnie oraz wieczór.

Wieczorem koncert Red Lips i zabawa do północy

Wieczorna część wydarzenia zapowiada się równie mocno. O godzinie 19:00 na scenie wystąpi Red Lips, zespół dobrze znany publiczności z energetycznych koncertów i przebojowego repertuaru. To właśnie ten występ ma być kulminacyjnym momentem ProLan Developer Fest.

Po koncercie organizatorzy zapraszają na taneczną zabawę pod gwiazdami z udziałem DJ-a. Według zapowiedzi muzyka ma wybrzmiewać aż do północy, co oznacza, że Rynek w Łańcucie przez kilka godzin pozostanie centrum wspólnego świętowania. Dla mieszkańców może to być okazja, by spędzić niedzielę nie tylko rodzinnie, ale też po prostu po sąsiedzku, w otwartej miejskiej przestrzeni. Finał miesiąca w Łańcucie zapowiada się więc wyjątkowo intensywnie. 

Wyjątkowe zakończenie miesiąca

Dla mieszkańców Łańcuta i okolic to propozycja na wspólne zakończenie maja w samym sercu miasta. Wszystko wskazuje na to, że niedziela upłynie tu pod znakiem muzyki, rodzinnej aktywności i plenerowej atmosfery, której w ostatnich tygodniach wielu po prostu brakowało.

Już 21 maja wielbiciele muzyki klasycznej będą mieli okazję do podziwiania wybitnych artystów w Sali Balowej Zamku w Łańcucie. Festiwal rozpocznie się uroczystą inauguracją podczas której zaprezentowana zostanie "Nędza uszczęśliwiona", jest to dwuaktowa opera z muzyką Macieja Kamieńskiego i librettem Wojciecha Bogusławskiego. Przygotowana została przez Polską Operę Królewską. Opera powstała na podstawie kantaty Franciszka Bohomolca z 1778 roku. 

Organizatorzy przygotowali program, który łączy uznane nazwiska z młodymi talentami, w tym laureatami prestiżowych konkursów. Dzięki temu festiwal zachowuje swój charakter wydarzenia otwartego zarówno na wielką tradycję muzyki klasycznej, jak i na nowe osobowości sceniczne. Jubileuszowa edycja ma być nie tylko przeglądem znakomitych wykonań, ale również opowieścią o dorobku jednej z najważniejszych imprez muzycznych w Polsce. 

Wielkie nazwiska i różnorodny program

Wśród artystów tegorocznej edycji znaleźli się wykonawcy o międzynarodowej renomie. Festiwal nie ogranicza się jednak wyłącznie do klasycznego repertuaru. 22 maja, w ramach świętowania jubileuszowej edycji, przed publicznością wystąpi Drupi wraz z zespołem. Artysta zaprezentuje największe włoskie przeboje, wprowadzając publiczność w lżejszy urodzinowy klimat. 

Kolejny dzień festiwalu pozwoli publiczności zapoznać się z wybitną Tianyao Lyu, która zwróciła na siebie uwagę międzynarodowej publiczności w wieku 16 lat podczas XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Zdobyła wtedy IV nagrodę oraz nagrodę za najlepsze wykonanie koncertu. Tianyao Lyu znana jest ze swojej bogatej wyobraźni muzycznej, silnej osobowości scenicznej i naturalnego opanowania klawiatury.   

W programie znalazł się także koncert „3 razy MOZART”, zaplanowany na 25 maja. Wydarzenie przypomni, że muzyczne dziedzictwo nazwiska Mozart to nie tylko Wolfgang Amadeus, ale również jego ojciec Leopold i syn Franz Xaver. Ich utwory zaprezentuje Orkiestra Kameralna „Wirtuozi Lwowa” pod dyrekcją Serhija Burki. Partie solowe wykonają Sofia Soloviy oraz Andriy Karpiak.

Z kolei 7 czerwca na scenie Filharmonii Podkarpackiej pojawi się Ayo, niemiecka wokalistka pochodzenia nigeryjsko-romskiego, znana z łączenia soulu, folku i reggae. Podczas koncertu zabrzmią zarówno jej najbardziej znane utwory, jak i kompozycje z nowszych projektów. Festiwal będzie trwał do 11 czerwca, a zakończy się uroczystym występem Jonasa Kaufmanna współcześnie najwybitniejszego śpiewaka operowego. 

Nie tylko koncerty. Festiwal opowiada też własną historię

Jubileusz 65-lecia zostanie podkreślony nie tylko przez koncerty, ale również wydarzenia towarzyszące. 19 maja o 19:00  w Filharmonii Podkarpackiej odbędzie się wernisaż wystawy „65 lat Muzycznego Festiwalu w Łańcucie”. Ekspozycja przybliży historię festiwalu poprzez archiwalne fotografie i pamiątki z minionych lat, stając się okazją do spojrzenia na drogę, jaką przeszła ta impreza od swoich początków do współczesności.

To ważny element jubileuszowej edycji, bo festiwal od lat buduje swoją pozycję nie tylko dzięki głośnym nazwiskom, lecz także konsekwentnie rozwijanej tradycji. Dla miłośników muzyki będzie to więc nie tylko seria koncertów, ale również spotkanie z pamięcią o wydarzeniu, które przez dekady zapisało się w kulturalnym kalendarzu regionu i kraju.

Łańcut pozostaje ważnym punktem na muzycznej mapie Polski

Tegoroczny program pokazuje, że Muzyczny Festiwal w Łańcucie pozostaje wydarzeniem o szerokiej formule i dużych ambicjach. Obok operowych gwiazd i uznanych instrumentalistów pojawiają się koncerty o bardziej popularnym charakterze, co poszerza grono odbiorców i wzmacnia rangę festiwalu jako miejsca spotkania różnych muzycznych wrażliwości.

Jubileuszowa odsłona ma szansę przyciągnąć zarówno wiernych bywalców, jak i tych, którzy dopiero odkrywają renomę tej imprezy. Łańcut i Rzeszów ponownie staną się przestrzenią dla artystycznych spotkań, a 65. edycja festiwalu może okazać się jedną z najbardziej wyrazistych w jego historii.

Prezydent Rzeszowa Konrad Fijołek podkreślał, że rozwój miasta nie może opierać się wyłącznie na infrastrukturze i gospodarce. Jak zaznaczył, o jakości życia mieszkańców decyduje również aktywność społeczna i oferta kulturalna.

– Nawet najpiękniejsze miasto z najlepszą infrastrukturą nie jest prawdziwym miastem bez życia społecznego i kulturalnego – mówił podczas spotkania. Dodał, że w ciągu ostatnich pięciu lat Rzeszów wyraźnie przyspieszył rozwój kultury, odpowiadając na oczekiwania środowisk artystycznych i mieszkańców.

Więcej wydarzeń i nowe formy finansowania

Jak poinformowała dyrektor Wydziału Kultury Katarzyna Pawlak, wprowadzono nowe rozwiązania grantowe, w tym dwuletnie konkursy na działalność kulturalną. Mają one zapewnić organizacjom większą stabilność finansową i możliwość długofalowego planowania projektów.

Wśród beneficjentów znalazły się zarówno uznane instytucje niezależne, jak i młode organizacje dopiero budujące swoją pozycję na lokalnej scenie kulturalnej.

Wsparcie otrzymał m.in. Teatr Przedmieście prowadzony przez Galicyjskie Towarzystwo Edukacyjne GATE. Środki zostaną przeznaczone na działalność artystyczną w latach 2026–2027, w tym jubileusz 25-lecia teatru, premiery spektakli oraz wydarzenia towarzyszące.

Dotację uzyskała również Fundacja Promocji Sztuki prowadząca Rzeszowski Dom Sztuki. Organizacja planuje cykl wystaw malarstwa i rzeźby oraz współpracę z instytucjami kultury w regionie i poza nim.

Znaczące wsparcie trafiło także do Fundacji Artysta. Projekt „Musicalowa Scena Rzeszowa” ma umożliwić dzieciom i młodzieży pracę nad profesjonalnymi musicalami oraz współpracę z twórcami z kraju i zagranicy. Podczas konferencji pojawił się również temat przyszłego teatru muzycznego w Rzeszowie.

Kultura otwarta i międzynarodowa

Ważnym elementem tegorocznych konkursów są projekty związane z integracją europejską i współpracą międzynarodową. Miasto wsparło m.in. międzynarodowe warsztaty musicalowe z udziałem młodzieży z Polski, Hiszpanii i Włoch, organizowane przez Fundację Artysta.

Dofinansowanie otrzymały także przedsięwzięcia muzyczne realizowane wspólnie z artystami z Czech, Słowacji i Hiszpanii. Polski Związek Chórów i Orkiestr zapowiedział organizację multimedialnego koncertu „Pax Imploramus”, wykorzystującego technologię dźwięku immersyjnego.

Fundacja Rzeszowska planuje natomiast rozwijanie współpracy jazzowej ze Skandynawią w ramach projektu poświęconego twórczości Tomasza Stańki.

Od teatru po kulturę marynistyczną

Lista wspartych inicjatyw pokazuje szerokie spektrum działań realizowanych przez organizacje pozarządowe. Dotacje otrzymały m.in. festiwale taneczne, projekty fotograficzne, wydarzenia historyczne, koncerty muzyki klasycznej i jazzowej, warsztaty artystyczne dla seniorów oraz działania edukacyjne dla dzieci.

Wśród projektów znalazły się również inicjatywy o charakterze społecznym i pamięciowym. Stowarzyszenie RAJSZE będzie kontynuować program „Pamiętamy o żydowskich sąsiadach”, obejmujący m.in. Marsz Pamięci oraz spotkania autorskie i projekcje filmowe.

Część organizacji podkreślała także znaczenie dostępności kultury dla osób starszych i osób z niepełnosprawnościami. Przykładem jest projekt „Kulturalna Kawka”, w ramach którego warsztaty artystyczne prowadzone są również dla osób z demencją i chorobą Alzheimera.

Stadion i nowy teatr muzyczny

Podczas konferencji prezydent Fijołek zapowiedział również nowe inwestycje infrastrukturalne związane z kulturą. Jedną z nich ma być stadion z funkcją widowiskowo-kulturalną, zdolny pomieścić nawet 50 tys. uczestników wydarzeń artystycznych.

Trwają także przygotowania do projektu określanego roboczo jako „biblioteka”, która docelowo ma pełnić funkcję nowego teatru muzycznego. Władze miasta podkreślają, że celem jest dalsze wzmacnianie pozycji Rzeszowa jako regionalnego centrum kultury.

Konferencja miała charakter symbolicznego wręczenia promes, ale stała się również podsumowaniem zmian, jakie zaszły w rzeszowskiej kulturze w ostatnich latach. Samorząd oraz przedstawiciele organizacji zgodnie podkreślali, że rozwój miasta zależy nie tylko od inwestycji infrastrukturalnych, lecz także od aktywności ludzi tworzących jego społeczne i artystyczne życie.

Wsparcie zostało rozdysponowane w ramach trzech konkursów: na całoroczną działalność kulturalną w latach 2026-2027, na integrację europejską i rozwijanie współpracy międzynarodowej w zakresie kultury i sztuki oraz na zadania z obszaru kultury i ochrony dziedzictwa narodowego. Oznacza to, że mieszkańcy mogą spodziewać się szerokiej oferty obejmującej festiwale, koncerty, spektakle, wystawy, warsztaty i działania poświęcone lokalnej historii.

Prezydent Konrad Fijołek podkreślał, że rozwój miasta nie może ograniczać się wyłącznie do infrastruktury. Jak zaznaczył, to właśnie aktywność ludzi kultury i organizacji społecznych sprawia, że miejska przestrzeń żyje i zyskuje wyjątkowy charakter. W ocenie władz samorządowych bogata oferta wydarzeń jest dziś jednym z filarów jakości życia w Rzeszowie.

Samorząd i organizacje pozarządowe mówią jednym głosem

Podczas uroczystości wielokrotnie wybrzmiewało, że miasto i sektor pozarządowy tworzą wspólny system wspierania kultury. Konrad Fijołek przypomniał, że od początku swojej prezydentury stawiał na partnerską współpracę z organizacjami i środowiskiem twórczym. Zwrócił uwagę, że w ostatnich latach skala wydarzeń kulturalnych w Rzeszowie znacząco wzrosła, a mieszkańcy częściej zastanawiają się nie nad tym, czy jest gdzie wyjść, lecz które wydarzenie wybrać.

O nowej jakości życia kulturalnego mówił również Tomasz Kuliberda, przewodniczący Społecznej Rady Kultury przy Prezydencie Rzeszowa. Podkreślał, że jeszcze kilka lat temu w mieście dostrzegalny był deficyt oferty kulturalnej, natomiast dziś można mówić o wyraźnej zmianie i efektach pracy wielu środowisk. Z kolei Katarzyna Pawlak, dyrektor Wydziału Kultury i Dziedzictwa Narodowego, przypomniała, że w minionym roku w Rzeszowie odbyło się 3800 wydarzeń kulturalnych, co dobrze pokazuje skalę aktywności lokalnych twórców i animatorów.

Głos zabrali też przedstawiciele organizacji. Maciej Szukała z Galicyjskiego Towarzystwa Edukacyjnego GATE wskazywał, że dotacje dają poczucie stabilizacji i pozwalają planować kolejne przedsięwzięcia z większym rozmachem. Grażyna Bochenek ze Stowarzyszenia Rajsze podkreślała natomiast, że wsparcie pozwala przygotowywać wydarzenia ważne i potrzebne z perspektywy współczesnych mieszkańców. Spotkanie podsumowała wiceprezydent Krystyna Stachowska, mówiąc o kulturze jako wspólnym obrazie tworzonym z wielu różnych elementów.

Kto otrzymał wsparcie i na jakie projekty

Najwyższe kwoty w pierwszym konkursie, dotyczącym całorocznej działalności kulturalnej realizowanej w latach 2026-2027, trafiły do organizacji prowadzących stałe i rozpoznawalne inicjatywy. 200 tys. zł otrzymało Galicyjskie Towarzystwo Edukacyjne GATE na działalność artystyczną Teatru Przedmieście. 180 tys. zł przyznano Fundacji Artysta na projekt musicalowy, a po 150 tys. zł dostały Fundacja Promocji Sztuki Rzeszowski Dom Sztuki oraz Fundacja Teatr O.DE.LA. Wśród beneficjentów znalazły się także między innymi Teatr NEMNO, Stowarzyszenie Rajsze, Fundacja Na Szlaku Sztuk i Rzeszowskie Stowarzyszenie Fotograficzne.

Drugi konkurs dotyczył integracji europejskiej i współpracy międzynarodowej. Tutaj dofinansowanie otrzymały projekty nastawione na wymianę artystyczną i budowanie relacji ponad granicami. Wsparcie przyznano między innymi Fundacji Artysta na międzynarodowe warsztaty musicalowe, Fundacji Rzeszowskiej na projekt jazzowy inspirowany twórczością Tomasza Stańki, Polskiemu Związkowi Chórów i Orkiestr na multimedialne wydarzenie muzyczne oraz Fundacji Teatr O na międzynarodowe laboratorium nowego cyrku i iluzji.

Najszerszą grupę stanowiły zadania w trzecim konkursie, obejmującym festiwale, koncerty, wydawnictwa, wystawy, warsztaty i inne działania kulturalne. Na liście znalazły się zarówno wydarzenia o ugruntowanej pozycji, jak i inicjatywy lokalne oraz jubileuszowe. Dofinansowanie otrzymały między innymi jubileuszowe Dni Kultury Marynistycznej PORT RZESZÓW, festiwal taneczny „O Laur Rzecha”, Rzeszów Classical Night, RZESZoff Festiwal Odnowa Tradycji, Rzeszowska Jesień Muzyczna, koncert w ramach Rzeszów Jazz Festiwal, jubileusz 70-lecia Kina Zorza oraz projekty poświęcone historii miasta, edukacji ludowej i aktywizacji mieszkańców. Dotacje otrzymało również Stowarzyszenie Inicjatyw Społecznych Perspektywa, wydawca portalu Halo Rzeszów, które zrealizuje projekt pod nazwą "Rzeszowski Festiwal Kultury Obywatelskiej 2026 – III Piknik NGO w Akcji".

Kultura jako znak rozpoznawczy miasta

Przyznane dotacje pokazują, że Rzeszów konsekwentnie buduje swój wizerunek jako miasta otwartego, aktywnego i przyjaznego mieszkańcom. Samorząd nie ogranicza się do finansowania pojedynczych wydarzeń, lecz wzmacnia cały ekosystem organizacji, które przez cały rok pracują na rzecz wspólnoty. To właśnie dzięki nim kultura trafia do różnych grup odbiorców: dzieci, młodzieży, seniorów, rodzin, pasjonatów historii, muzyki, teatru czy fotografii.

W praktyce oznacza to, że w najbliższych miesiącach i latach mieszkańcy będą mogli korzystać z jeszcze bogatszej oferty wydarzeń. Na mapie miasta pojawią się zarówno duże festiwale i koncerty, jak i kameralne spotkania, warsztaty czy działania w przestrzeni publicznej. Z perspektywy Rzeszowa to nie tylko inwestycja w rozrywkę, ale także w integrację społeczną, edukację i tożsamość lokalną.

Lista tegorocznych beneficjentów potwierdza, że rzeszowska kultura rozwija się wielotorowo i opiera się na współpracy samorządu z trzecim sektorem. Władze miasta podkreślają, że to właśnie ludzie kultury są jednym z najważniejszych ogniw budujących codzienny rytm Rzeszowa. A sądząc po skali wsparcia i liczbie planowanych przedsięwzięć, kalendarz wydarzeń w mieście znów będzie wyjątkowo intensywny.

Plakat jako sztuka skrótu

Film „Lex Drewinski w Kosmosie” przybliżył nie tylko życiorys artysty i jego drogę zawodową, ale również jego podejście do projektowania. W centrum tej opowieści znalazł się plakat rozumiany jako medium wymagające dyscypliny, precyzji i odwagi. Zgodnie z zasadą profesora Drewińskiego, że „odejmować znaczy dodawać”, siła plakatu nie polega na nadmiarze, lecz na trafnym wyborze tego, co najważniejsze.

Najpierw pomysł, potem forma

Lex Drewiński zwracał uwagę, że najważniejsze jest podążanie za własnym głosem. Gdy pojawia się pomysł na plakat, trzeba zastanowić się, jak nadać mu odpowiednią formę, szukając rozwiązań we własnej wrażliwości, a nie w cudzych pracach. Artysta radził, by patrzeć w ekran komputera jak w lustro i próbować dostrzec w nim siebie, własny sposób myślenia i indywidualny język wizualny.

Podkreślał również, że dobra forma rzadko pojawia się od razu. Twórczy proces wymaga wielu prób, poprawek i przymiarek, ponieważ pierwsze rozwiązanie zazwyczaj nie okazuje się ostatecznie najlepsze. Dopiero cierpliwe sprawdzanie kolejnych wariantów pozwala odkryć, co naprawdę działa i co najlepiej oddaje sens pomysłu.

„Jeden pokój” jako ograniczenie i szansa

W obrazowym porównaniu artysta mówił, że plakat jest jak mieszkanie w jednym pokoju. Ograniczony format narzuca konkretne ramy, ale jednocześnie zmusza do twórczej dyscypliny. Właśnie w tych granicach rodzi się siła plakatu: umiejętność zmieszczenia idei, emocji i puenty w zwartej, oszczędnej formie.

To podejście pokazuje, że ograniczenie nie musi być przeszkodą. Przeciwnie, może stać się impulsem do bardziej świadomego projektowania. W świecie przepełnionym obrazami to właśnie prostota, celność i klarowność przekazu potrafią przyciągnąć uwagę najmocniej.

– Te prace to nie tylko pędzel i farba albo tkanina i farba. Za nimi kryją się godziny spędzone na malowaniu, wyszywaniu i uczeniu się technik. W tych obrazach odbijają się moje emocje, każdy niesie osobisty przekaz – mówiła Olchowy podczas otwarcia wystawy.

Od korporacji do sztuki

Artystka sporo sporo uwagi poświęciła swojej drodze do tworzenia, która nie zaczęła się w pracowni, lecz w korporacji. Przez dwie dekady pracowała ona bowiem w branży ubezpieczeniowej. Dopiero po długim czasie zdecydowała się zmienić swoje życie o 180 stopni.

– Stwierdziłam, że jeśli teraz nie zacznę, to nigdy nie zacznę. Kto mówi, że będzie robić coś na emeryturze, często wcale nie zaczyna, jeśli nie postanowi, że robi to dziś – podkreślała, zachęcając słuchaczy, by nie odkładali swoich pasji na później.

Wernisaż był jednak nie tylko okazją do wysłuchania historii samej Olchowy, ale również jej prac. Wiele z nich trafiło już do prywatnych domów w różnych krajach Europy, a to, co możemy obecnie zobaczyć w RDK, jest jedynie fragmentem większej całości. 

Jedna z opowieści dotyczyła, dla przykładu, obrazu "Festiwal szczęścia i radości", namalowanego przed jednym z pikników. Podczas wydarzenia do Olchowy miała podejść około pięcioletnia dziewczynka, która uparcie prosiła o możliwość kupienia obrazu. Po namowach rodziców dzieło trafiło do jej pokoju, a rok później ojciec opowiadał, że córka nie pozwoliła przenieść go nigdzie indziej.

Inny zaś obraz, zamówiony przez psycholożkę z Bydgoszczy, miał być utrzymany w niebiesko‑zielonej tonacji. Artystka malowała go techniką przypominającą akwarelowe "wylewanie wody", a gdy po wysyłce nadeszła cisza, podejrzewała, że praca się nie spodobała. 

– Kiedy opowiedziałam, jak ten obraz powstawał, usłyszałam tylko: "Ja go biorę. Ja jestem woda". I nic więcej nie trzeba było dodawać – wspominała.

"Skoczek" między technikami

Olchowy żartowała, że jest "skoczkiem" – przechodzi z dziedziny na dziedzinę, zamiast trzymać się jednej techniki. Maluje zarówno płótna oraz ikony, jak i pościele, kurtki dżinsowe, a nawet elementy garderoby. 

– Mnie to sprawia radość, bo poznaję różne techniki i możliwości wyrażania się. Można malować pościel, można malować kurtki, można dopisywać ubraniom nowe życie. Teraz są takie farby, że po utrwaleniu nic się z nimi nie dzieje, nawet po wielu praniach – tłumaczyła.

Wśród publiczności znalazło się wiele osób, które od lat biorą udział w jej warsztatach. 

– Widzę, jak się rozwijają. Czasem patrzę i myślę: to już jest po prostu super – mówiła z dumą. 

Jednocześnie zwracała uwagę, że największą barierą bywa lęk: "czy potrafię", "czy się nie będą śmiać". Przykładem jest uczestniczka, która po namalowaniu pierwszej ikony usłyszała w domu sceptyczne: "Ty będziesz ikonę malować?", a potem jej mąż jako pierwszy pobiegł pokazać pracę księdzu.

Na koniec artystka przyznała, że obraz, z jej perspektywy, nigdy nie jest do końca skończony. 

– Zostawiam go w momencie, kiedy "może być" na ten moment. Zawsze widzę coś, co można byłoby poprawić. Najważniejsze, żeby to mnie cieszyło. Jeśli jeszcze komuś się podoba, to jestem naprawdę szczęśliwa – podsumowała.

Wystawę "Pomiędzy światłem i cieniem – ogród emocji" można oglądać w Rzeszowskim Domu Kultury - filia Pobitno do 14 maja 2026 r., od poniedziałku do piątku w godzinach popołudniowych i wieczornych. To dobra okazja, by przekonać się, ile osobistych historii kryje się za kolorem, fakturą i pozornie abstrakcyjnymi kompozycjami