Przejdź do głównych treściPrzejdź do wyszukiwarkiPrzejdź do głównego menu
Reklama orkiestra księżniczek Rzeszów październik 2025
PRZECZYTAJ TAKŻE:
Reklama Eco Energy 24 – klimatyzacja Rzeszów

Wystawa „Andy Warhol – Przed i Po” w Rzeszowie

Wystawa „Andy Warhol – Przed i Po” w Rzeszowie

Źródło: Muzeum Okręgowe w Rzeszowie


Kategoria:

Muzeum Okręgowe w Rzeszowie zaprasza na wyjątkową wystawę „Andy Warhol – Przed i Po”. Prezentowane dzieła pochodzą ze zbiorów Muzeum Sztuki Nowoczesnej Andy'ego Warhola w Medzilaborcach na Słowacji. Jego twórczość będzie można podziwiać od 11 kwietnia do 16 czerwca 2024 roku.

Andy Warhol jest jednym z najbardziej wpływowych artystów XX wieku. Artystą, którego sposób bycia, strój, kolor włosów, każdy gest staje się równie ważny, jak realizowana przez niego praca graficzna. Uznawany za rewolucjonistę sztuki, twórcę pop-artu i ikonę popkultury. Ale kim był człowiek ukrywający się za tą fasadą? Wystawa „Andy Warhol – Przed i Po” rzuca nowe światło na tę postać.

Andy Warhol urodził się 6 sierpnia 1928 r. w Pittsburgu w Pensylwanii, jako Andrej Varchola. Jego rodzice, Andrij (Andrew) Varchola i Ulija (Julia) Justyna Zavacka, byli imigrantami. Pochodzili z mniejszości grekokatolików łemkowskich (rusińskich) z wioski Miková, usytuowanej na północy Słowacji. Warhol przeszedł drogę od dobrze prosperującego grafika reklamowego do artysty-gwiazdy o popularności porównywalnej z gwiazdami filmowymi czy idolami muzyki pop. Dzisiaj w niedalekich Medzilaborcach istnieje Muzeum Sztuki Nowoczesnej gromadzące dzieła i pamiątki związane z artystą. Rzeszowska wystawa w całości oparta jest na zbiorach tego muzeum.

Choć nazwisko Andy'ego Warhola kojarzy się przede wszystkim z „wizualną lekkością” pop-artu, to coraz częściej badacze skupiają się na jego „całości”, starając się zrozumieć kim był i czym kierował się w swojej twórczości. Dopiero w ostatniej dekadzie zaczęto analizować przemianę Andreia Varcholi z rusińskiej wioski w supergwiazdę Andy'ego Warhola. Pozornie te dwie postacie mogą wydawać się zupełnie różne – syn emigrantów z Łemkowszczyzny, zdaje się nie mieć nic wspólnego z twórcą słynnych obrazów z puszkami Coca-Coli i zupami Campbella, portretów gwiazd i frapujących autoportretów.

Niezwykła podróż w głąb tożsamości

Zamiarem twórców wystawy jest zaakcentowanie rodzimych korzeni artysty i ich wpływu na jego twórczość. Stąd na ekspozycji zobrazowano relacje z jego matką – Julią Zavacką Varcholą, jego wczesne prace, jak również te z okresu szczytowej popularności.

- Ponieważ wciąż jesteśmy duchowo zaangażowani w święta Wielkiejnocy, celowo wymyśliłem projekt, aby czas zdrady, zmartwychwstania i zwycięstwa nad śmiercią był dla nas zarówno pamiątką, jak i nadzieją. Wierzę, że święte symbole i motywy, które Warhol twórczo „zmodyfikował” z dzieł starych mistrzów w ostatniej części jego życia, mają jakiś związek z jego wiarą w Boga i podziwem dla wschodniochrześcijańskiego rytuału bizantyjskiego. Projekt nie wyczerpuje wszystkich aspektów formalnych i ideowych twórczości człowieka, który twierdził, że „przybył znikąd”, „nie wierzy w śmierć”..., ale mam nadzieję, że dostarczy on odbiorcy motywacji do głębszego poznania życia, działalności i filozofii Andy'ego Warhola – wyjaśnia Michał Byćko, twórca koncepcji wystawy.

Wystawa skupia się na tej właśnie transformacji Warhola. Zaprezentowane zostaną rysunki i grafiki z czasów, gdy Warhol pracował jako grafik reklamowy, a także zdjęcia i pamiątki rodzinne, ukazujące wpływ matki i korzeni łemkowskich na jego twórczość. Zwiedzający odkryją momenty przełomowe w życiu artysty, jak wspomniana już słynna seria „Campbell's Soup Cans” i portrety gwiazd, które uczyniły go ikoną pop-artu. Wystawa ukazuje mniej znany aspekt twórczości artysty – jego fascynację religią, wschodniochrześcijańską kulturą oraz sztuką sakralną, widoczną w pracach inspirowanych ikonami bizantyjskimi. Jest to niezwykła okazja do poznania go nie tylko jako artysty, ale i człowieka, a przede wszystkim jednak można obejrzeć oryginalne dzieła sztuki z różnych etapów jego kariery.

Wystawa jest efektem współpracy Województwa Podkarpackiego z Samorządowym Krajem Preszowskim. Rzeszów i Podkarpacie dołączyło do zaszczytnego grona miejsc, gdzie wędruje ta wystawa – prezentowana była ona wcześniej w Dubrowniku, a po Rzeszowie trafi do Nicei.

- Bardzo nas ucieszyła ta propozycja, chętnie przystąpiliśmy do realizacji tego wspólnego przedsięwzięcia. Myślę, że wystawa będzie bardzo interesująca i stanowić będzie nie lada gratkę, nie tylko dla miłośników artysty – mówił Władysław Ortyl, Marszałek Województwa Podkarpackiego.

Kuratorem wystawy jest Martin Cubjak, dyrektor Muzeum Sztuki Nowoczesnej Andy’ego Warhola, natomiast koordynatorem dr Michał Rut, kustosz Muzeum Okręgowego w Rzeszowie.


Lokalizacja
ul. 3 Maja 19, 35-030 Rzeszów Muzeum Okręgowe w Rzeszowie
Organizator: Muzeum Okręgowe w Rzeszowie
Rozpoczęcie: 11.04.2024
Zakończenie: 16.06.2024
LIVE.ART! Damiana Leszczyńskiego w Plaza Rzeszów LIVE.ART! Damiana Leszczyńskiego w Plaza Rzeszów 19 września 2025 roku o godz. 18:00 w Strefie Kultury Centrum Handlowego Plaza Rzeszów odbędzie się wyjątkowe wydarzenie artystyczne - LIVE.ART! w wykonaniu Damiana Leszczyńskiego, malarza pochodzącego z Przemyśla. LIVE.ART! to unikalne spotkanie ze sztuką, podczas którego publiczność może śledzić na żywo proces tworzenia obrazu - od pierwszych pociągnięć pędzla, poprzez spontaniczne eksperymenty z kolorem i formą, aż po dopracowane finalne detale. To nie tylko pokaz, ale również spotkanie pełne emocji i energii, pozwalające zajrzeć za kulisy pracy twórczej.UWAGA! Gotowy obraz trafi do jednego z gości wernisażu!Wydarzeniu będzie towarzyszyła wystawa 14 prac artysty, którą można oglądać w Plaza Rzeszów do końca września 2025. Autor koncentruje się na malarstwie abstrakcyjnym, w którym istotną rolę odgrywają figury geometryczne. Eksperymentuje z formą i kolorem, tworząc kompozycje pełne dynamiki i wyrazu.W poniższym linku znajduje się relacja z LIVE.ART! w Przemyślu Damian Leszczyński, urodzony w 1994 roku, od ponad czterech lat poświęca się malarstwu, które stało się jego prawdziwą pasją. Inspiracje do tworzenia czerpie z dorobku artystycznego swojego dziadka, którego talent i zamiłowanie do sztuki od najmłodszych lat budziły w nim podziw.Choć przez długi czas zajmował się fotografią i z pasją uwieczniał rzeczywistość na zdjęciach, z biegiem lat to właśnie malowanie stało się jego głównym artystycznym środkiem wyrazu. Na co dzień pracuje w branży marketingu internetowego, gdzie realizuje się zawodowo, natomiast sztuka stanowi dla niego nie tylko sposób na relaks, ale również wyjątkową formę samorealizacji i wyrażania emocji.Data rozpoczęcia wydarzenia: 19.09.2025 18:00 – Data zakończenia wydarzenia: 19.09.2025 20:00
𝕆𝕤𝕥𝕒𝕥𝕟𝕚𝕖 𝕔𝕙𝕒ł𝕦𝕡𝕪 w Gminie Trzebownisko 𝕆𝕤𝕥𝕒𝕥𝕟𝕚𝕖 𝕔𝕙𝕒ł𝕦𝕡𝕪 w Gminie Trzebownisko ℙ𝕣𝕠𝕛𝕖𝕜𝕥 𝕆𝕤𝕥𝕒𝕥𝕟𝕚𝕖 𝕔𝕙𝕒ł𝕦𝕡𝕪 – 𝕡𝕒𝕞𝕚𝕖̨𝕔́ 𝕠 𝕝𝕦𝕕𝕫𝕚𝕒𝕔𝕙 𝕚 𝕞𝕚𝕖𝕛𝕤𝕔𝕒𝕔𝕙 to opowieść o znikającym dziedzictwie. Poprzez fotografie drewnianych domów, głównie ich wnętrz i detali wyposażenia oraz rozmowy z ich mieszkańcami autorki starają się zachować nie tylko obraz architektury, ale także historie, wspomnienia i emocje związane z tymi miejscami.Częścią projektu będzie wernisaż, wystawa oraz katalog, które staną się przestrzenią do refleksji nad wartością lokalnej tradycji.To próba ocalenia pamięci, zanim ostatnie ślady dawnego życia znikną bezpowrotnie.Po wernisażu odbędą się warsztaty kolażu dla chętnych.Autorki fotografii: Justyna Kalandyk & Wiktoria BielskaProjekt partnerstwa: Justyna Kalandyk, Wiktoria Bielska, Natalia Witek, Danuta BereśPrzy wsparcniu Gminnego Centrum Kultury w Trzebownisko oraz Gminy Trzebownisko𝐼𝑛𝑖𝑐𝑗𝑎𝑡𝑦𝑤𝑎 𝑗𝑒𝑠𝑡 𝑤𝑠𝑝𝑜́ł𝑓𝑖𝑛𝑎𝑛𝑠𝑜𝑤𝑎𝑛𝑎 𝑧𝑒 𝑠́𝑟𝑜𝑑𝑘𝑜́𝑤 𝑜𝑡𝑟𝑧𝑦𝑚𝑎𝑛𝑦𝑐ℎ 𝑜𝑑 𝑁𝑎𝑟𝑜𝑑𝑜𝑤𝑒𝑔𝑜 𝐼𝑛𝑠𝑡𝑦𝑡𝑢𝑡𝑢 𝑊𝑜𝑙𝑛𝑜𝑠́𝑐𝑖 –𝐶𝑒𝑛𝑡𝑟𝑢𝑚 𝑅𝑜𝑧𝑤𝑜𝑗𝑢 𝑆𝑝𝑜ł𝑒𝑐𝑧𝑒𝑛́𝑠𝑡𝑤𝑎 𝑂𝑏𝑦𝑤𝑎𝑡𝑒𝑙𝑠𝑘𝑖𝑒𝑔𝑜 𝑧𝑒 𝑠́𝑟𝑜𝑑𝑘𝑜́𝑤 𝑅𝑧𝑎̨𝑑𝑜𝑤𝑒𝑔𝑜 𝑃𝑟𝑜𝑔𝑟𝑎𝑚𝑢 𝐹𝑢𝑛𝑑𝑢𝑠𝑧𝑢𝐼𝑛𝑖𝑐𝑗𝑎𝑡𝑦𝑤 𝑂𝑏𝑦𝑤𝑎𝑡𝑒𝑙𝑠𝑘𝑖𝑐ℎ 𝑁𝑂𝑊𝐸𝐹𝐼𝑂 𝑛𝑎 𝑙𝑎𝑡𝑎 𝟸𝟶𝟸𝟷-𝟸𝟶𝟹𝟶 𝑧𝑎 𝑝𝑜𝑠́𝑟𝑒𝑑𝑛𝑖𝑐𝑡𝑤𝑒𝑚 𝐹𝑢𝑛𝑑𝑎𝑐𝑗𝑖 𝐼𝑛𝑠𝑡𝑦𝑡𝑢𝑡𝑅𝑒𝑔𝑖𝑜𝑛𝑎𝑙𝑛𝑦.Data rozpoczęcia wydarzenia: 17.10.2025 18:00 – Data zakończenia wydarzenia: 17.10.2025 21:00
Reklama
Reklama